Werde Teil unserer Papier-Bewegung

Teile unsere Liebe zu Papier

Lass dich von Papier und Printprodukten in all ihrer Schönheit begeistern.

Ann Wood

Blüten ohne Ende: Ann Woods papierbotanischen Meiserwerke – ein exklusives Interview

“Papier hat viele verschiedene Texturen, es ist für mich sehr formbar und leicht zugänglich.”

Ann Wood

Die Künstlerin Ann Wood gründete 1987 nach ihrem Abschluss am College of Art and Design in Minneapolis eine visuelle Partnerschaft und ein Studio mit Dean Lucker. Ihre dynamische Zusammenarbeit geht nahtlos ineinander über und führt zu atemberaubenden Kunstwerken auf Papier- und Holzbasis.

Ann, die sich selbst als botanische Illustratorin und vor allem als Papierkünstlerin bezeichnet, fertigt ein umfangreiches Werk aus verschiedenen Papiersorten an, darunter auch ihre beeindruckende botanische Wand, die unten zu sehen ist. Fasziniert von Anns künstlerischem Können wollten wir einen Einblick in ihre künstlerische Praxis gewinnen und die Inspirationen hinter ihren fesselnden Meisterwerken auf Papier entdecken.

Können Sie uns ein wenig über sich selbst erzählen?

Mein Mann und ich sind seit über 30 Jahren in unserem gemeinsamen Unternehmen Woodlucker tätig und haben mit mechanischem Spielzeug und beweglicher Kunst begonnen, die wir auf Ausstellungen im ganzen Land verkauften. Nachdem ich einen BFA in Bildhauerei und Kunst erworben hatte, kam es vor acht Jahren zu einer Veränderung, als meine Eltern gesundheitliche Probleme bekamen. Dies führte dazu, dass ich mich von persönlichen Arbeiten auf Kreationen zum Thema Natur umstellte, was es mir ermöglichte, ein breiteres Publikum anzusprechen.

Was hat Sie ursprünglich dazu gebracht, Kunst mit Papier zu schaffen?

Als ich bei Instagram einstieg, beobachtete ich Künstler, die Papierblumen kreierten. Da ich einen Überschuss an Papierresten von früheren Projekten hatte, experimentierte ich mit der Herstellung meiner eigenen Blumen, wobei ich auf meine Erfahrung als Holzbildhauerin zurückgreifen konnte. Als ich die Ergebnisse auf Instagram teilte, erlangte das Projekt unerwartete Popularität.

Können Sie uns etwas über Ihren kreativen Prozess erzählen, was sind Ihre größten künstlerischen Einflüsse?

Mein kreativer Prozess ist stark von der Wertschätzung meines Vaters für die Schönheit der Natur beeinflusst, insbesondere von einem ergreifenden Moment mit einer lebendigen Sumachpflanze in seinen letzten Tagen. Da ich auf einem Bauernhof aufgewachsen und ein begeisterter Gärtner bin, prägt diese Verbindung zur Natur meine Identität als botanische Illustratorin.

Beeinflusst von den Publikationen von Martha Stewart, lasse ich mich von der Fotografie in Werken wie Better Homes and Gardens inspirieren, in denen ich abgebildet bin. Mit 62 Jahren fühlt es sich an, als würde sich der Kreis zu meiner Kindheit schließen, wenn ich an diesen Publikationen mitwirke. Zusätzlich zu den gedruckten Einflüssen wurde meine künstlerische Reise durch WPA-Gemälde und die Kunst von Frida Kahlo bereichert, was eine lebenslange Hingabe zur Kunst bedeutet.

Was ist das Beste an der Arbeit mit Papier?

Papier hat viele verschiedene Texturen, es ist für mich sehr formbar und leicht zugänglich. Es bietet eine Reihe von Verwandlungsmöglichkeiten, von matt bis glänzend, zum Falten und sogar zum Zerknüllen. Im Gegensatz zu Holz lässt es sich leichter bearbeiten und staubt nicht – eine große Erleichterung für mich!

Ich genieße vor allem den taktilen Akt des Papierschneidens mit der Schere – es fügt sich nahtlos in meinen kreativen Fluss ein.

Haben Sie eine bevorzugte Papiersorte, mit der Sie gerne arbeiten?

Ich verwende verschiedene Papiersorten, etwa 15, von dünn bis hochfest. Die Leute fragen mich 10-15 Mal am Tag danach. Ich beginne mit weißem Papier und male es an, während ich das Blatt in der Hand halte, wobei ich versuche, die gewünschten Pflanzenfarben zu treffen.

Welches ist Ihr Lieblingsthema, an dem Sie arbeiten und zu dem Sie Kunstwerke schaffen, und warum?

Blumen und die Natur; für mich geht es um die magische Verbindung zur Natur. Ich bin fasziniert davon, welche Bedeutung Blumen für die Menschen haben und wie meine Kunst Geschichten und Verbindungen zu bestimmten Blumen hervorruft.

In letzter Zeit habe ich mich auch mit Pilzen beschäftigt, die für mich relativ neu sind. Letzten Herbst habe ich ein paar davon hergestellt, und jetzt habe ich sie wieder aufgegriffen. Sie haben für viele eine ganz besondere Magie, vor allem die klassischen weißen und roten mit den Sprenkeln oben drauf.

Was ist Ihr Lieblingsstück, das Sie bisher gemacht haben, und warum?

Mein Lieblingsstück ist in der Regel das, woran ich gerade arbeite – es ist das, was mein Interesse weckt und mich antreibt, es fertigzustellen. Im Moment bin ich besonders in meine Pilze verliebt und genieße meine Geranien und Paperwhites. Es ist immer das jüngste Projekt, das für mich heraussticht.

Wie haben Sie mit Ihrer künstlerischen Tätigkeit begonnen?

Als Kind hatte ich das Glück, dass meine Eltern meine Kreativität förderten. Ich wuchs in einer kleinen, ländlichen Stadt mit nur 18 Leuten in meiner Abschlussklasse auf und hatte dank meiner Mutter, die mich unterstützte, die Freiheit, im Alter von 11-12 Jahren Kreaturen an meine Schlafzimmerwände zu malen. Mein Vater ging noch einen Schritt weiter und kaufte mir etwa im selben Alter eine Nähmaschine. Da seine Mutter mir die Grundlagen beibrachte, konnte ich wie ein Erwachsener nähen, was meinem kreativen Denken schon in jungen Jahren eine 3D-Perspektive verlieh. Diese kreative, dreidimensionale Denkweise war etwas, in dem ich mich schon früh auszeichnete. Die ungewöhnliche Unterstützung und Ermutigung durch meine Eltern war ein großes Geschenk.

Haben Sie einen Rat für alle, die es mit Papierkunst versuchen wollen?

Klar, besorgen Sie sich Papier und probieren Sie es aus. Viele Ressourcen, wie Instagram, bieten Lernmöglichkeiten. Finden Sie Ihre eigene kreative Sprache, erkunden Sie Farben und Formen und lassen Sie sich von Ihrer Hand leiten. Ich würde zwar empfehlen, zunächst Schritt für Schritt vorzugehen, aber es ist wichtig, Zeit zu investieren und herauszufinden, was Sie mit dem Material ausdrücken möchten.

Was wäre Ihr ultimatives Traum-Papierprojekt?

Sukkulenten stehen als Nächstes auf meiner Liste, und derzeit bin ich besessen von Amaryllis, wobei ich davon ausgehe, dass Moms das nächste große Ding sein wird. Die Erforschung der natürlichen Welt bietet unendlich viele Möglichkeiten.

Während der Pandemie bot ein Museum in den Niederlanden die einmalige Gelegenheit, dass meine botanische Wand echte Blumen in einer königsblauen Ausstellung ersetzen konnte. Obwohl COVID meine Reisepläne durchkreuzte, hängten wir die Ausstellung über Zoom auf und schufen so eine dramatische virtuelle Erfahrung. Jetzt suche ich aktiv nach ähnlichen Möglichkeiten, um meine umfangreiche Sammlung botanischer Papierarbeiten in meinem Atelier zu präsentieren. Mein ultimativer Traum ist es, eine Menschenmenge zu sehen, die sich um meine botanische Wand versammelt und ihre Reaktionen und Ausdrücke beobachtet.

 

Du fühlst dich inspiriert? Besuche Love Paper Creations, wo Sie selbst Kunst und Kunsthandwerk aus Papier herstellen können.

Wenn du mehr über Ann und ihre Arbeit erfahren möchtest, kannst du ihr auf Instagram und anderen Social-Media-Plattformen unter @woodlucker folgen oder auf ihrer Website vorbeischauen: https://www.woodlucker.com/

Papier ist nicht nur eine natürliche Quelle für Kreativität und Experimente, sondern du kannst sicher sein, dass es eine nachhaltige Art ist, kreativ zu sein. Wenn das Kunstwerk aus Papier nicht nach Plan verläuft, mache dir keine Sorgen, recycel es und versuche es erneut. In Europa, einschließlich des Vereinigten Königreichs, werden 71 % des Papiers zu neuen Produkten recycelt, was eine der höchsten Recyclingquoten weltweit darstellt!